EL ARTE COMO TRANSFORMADOR SOCIAL

Cuando supimos que el festival de artes escénicas Machincuepa se presentaría por tercera vez, no dudamos en planear nuestra asistencia. La primera edición nos había parecido muy buena, y a la segunda no pudimos asistir por cuestiones laborales, así que teníamos la oportunidad  de pasar nuevamente una tarde de arte en Rancho Viejo, predio ubicado en San Francisco Mazapa.

A diferencia de las dos ediciones anteriores, en esta ocasión el festival cambio su dinámica, presentando todos los espectáculos en un solo día; la fecha elegida: sábado 21 de abril. Podríamos decir que Machincuepa inició a las 10: 30 de la mañana, con la realización de diversos talleres en los que se enseñaba parte de las expresiones artísticas que más adelante serían mostradas al público asistente. Las temáticas abarcaban acrobacia, magia, técnica y creación malabarística, clown, hula hoop, creación de mandalas, pintura y yoga. Los talleres finalizaron a las doce del día, para dar inicio a un ciclo de conferencias relacionadas al arte circense y teatro; los temas eran interesantes, pero conociendo a nuestra pequeña Greta, preferimos regresar más tarde.

Ya en casa, y después de tomar un breve descanso, revisamos el programa de actividades, preparándonos para la sesión artística que nos esperaba. Dieron las 3:30 de la tarde, hora de partir regreso a Rancho Viejo. Cuando llegamos estaba culminando la Ceremonia de Cantos, momento en el que los asistentes eran guiados por Josué Valdivia, encargado de este acto; enseguida se presentó una danza prehispánica originaria de Mazapa, pueblo sede de Machincuepa. Al culminar estas dos presentaciones, Iván Rodríguez- nombre del animador que llevó la batuta durante el festival- anunciaba el traslado al escenario alternativo.

Cuando llegamos al segundo escenario, fue evidente el interés que poco a poco ha despertado el festival, ya que la cantidad de asistentes comenzaba a rebasar el espacio destinado para sentarse.  Santi y Juampi, dos expertos en el arte del malabarismo, nos presentaban su  espectáculo “Contratiempo”; durante el show dejaban ver una excelente coordinación y trabajo en equipo. Media hora después, Iván  -el animador- nos dirigía al escenario principal para dar inicio a la Varieté de Circo; para este momento, ya nos encontrabamos varios disfrutando la tarde de arte.     

En la Varieté se presentaron seis artistas, cada uno de ellos con quince minutos aproximadamente de show; entre arte clown, acrobacia y malabares con aros, se integraba este acto del Machincuepa, cerrando con una demostración de zancos en la que invitaron a los niños a pasar al escenario para bailar con el ritmo musical. Una vez finalizado, a moverse de escenario.

                                                                                

                               

Teatro Demediado Hidalgo presentaba un sketch bastante bueno, en el que humor blanco combinado con tintes de picardía nos hacían tirar carcajadas de oreja a oreja; en este show ya comenzaba la participación de algunos asistentes, que eran invitados por los artistas para formar parte de la puesta en escena; no es por demeritar los siguientes espectáculos, pero este acto fue de mis preferidos por la manera de ir construyendo la trama central. Entre aplausos terminaba el sketch, y como lo han venido leyendo, teníamos que movernos de escenario para ver el siguiente show. Mi esposa Perla y mi hija Greta estaban a gusto con lo visto hasta este momento, sabíamos lo bien que la pasaríamos, y una vez más Machincuepa no decepcionaba.

Llegamos al escenario principal, ahora sí que había que ganar lugar, si es que querías estar sentado en las gradas o sillas que se colocaron alrededor, aunque a decir verdad, podías sentarte en el pasto sin ningún problema. Daba inicio “El mundo de Kristy”, a cargo de Laura Ruelas; su acto consistía en crear una escena en donde a  Kristy la consideraban como una inadaptada por querer trabajar en un circo. La presentación dejó ver el profesionalismo de Laura, y sus dotes en el arte del clown; de alguna forma satirizó la vanidad femenina sin llegar a la ofensa. El siguiente espectáculo titulado “Entre risas y aplausos” estuvo a cargo de Feruccho Clown, quien dedicó gran parte de su acto interactuando con el público para hacerlo participe en varias actividades. Eran cerca de las 7:30 de la tarde, el sol se ocultaba, la temperatura bajaba, había que salir por algo abrigador para continuar disfrutando de Machincuepa.

Una vez más tuvimos que cambiar de escenario para presenciar el show de Puff, clown originario de León, Guanajuato. Su presentación se basó en la construcción de una historia de amor a partir de una narrativa gestual y corporal que nos transmitía diversas sensaciones. Jesús Serrano es el nombre de este artista, con quien tuve la oportunidad de convivir durante el taller que impartió antes del mediodía; algo que nos sugirió a quienes tomamos el taller fue  dejar un poco el pensamiento racional, para permitir que nuestras emociones fluyan sin ser reprimidas por nosotros mismos o por la sociedad. Acabando el espectáculo de Puff,  había que regresar al escenario principal.

En ese espacio continuaba la presentación de arte clown, esta vez a cargo de Rafa Galván y su show “Excepción a la regla”. Su acto manejó bastante energía, y la conexión que logró con el público fue muy buena; las risas se dibujaban en la mayoría de rostros que alcanzaba a observar, era difícil apreciarlos del todo bien, pues ya eran cerca de las 9:00 de la noche. A esta hora ya se habían retirado algunos asistentes,  aun así los lugares  lucían ocupados. Acabando Rafa se presentó un artista argentino con una narración de un escrito que no alcance a entender muy bien, no presté la atención requerida por estar atendiendo a mi Greta; inmediatamente después de culminado este acto, nos movimos de escenario, estaba por iniciar la presentación estelar de  “Rapsodia”.

A pesar de la hora, los lugares se llenaron para ver esta presentación a cargo de "Ciboulette Clown", artista chilena invitada a Machincuepa. Su show consistió en el uso de malabares, y la construcción de una escena en donde participaron dos personas del público. Fue evidente que algunos ya nos encontrábamos algo cansados, aclaro, cansados, no aburridos. Lo que me gustó fue que quienes estuvimos ahí, tratamos de arropar con calor mexicano a Ciboulette, para hacerla sentir como en casa; con esta presentación se cerraban las actividades en el escenario.

Hacíamos el último traslado al escenario principal, eran las 10:00 de la noche, mi hija y mi esposa se notaban agotadas de tanta risa. Como acto final se presentaba el performance “A los ojos de Huehuetepetl”, a cargo de Circo Alameda, con música multiétnica en vivo creada por Nacho Kukultech. El show inició con la narrativa de una idea de Amisadai Navarrete, en donde se hablaba de Teotihuacán y el surgimiento de su población, a partir de la visión de las montañas sagradas. No pudimos culminar este show, Greta ya estaba a punto de caer rendida, era momento de partir y descansar en casa.  

Salimos contentos de Rancho Viejo, agradecidos con todos los artistas que compartieron con nosotros su forma de entender y vivir cada momento, y sobretodo agradecidos con Omar Cervantes Soto, por tener la iniciativa de traer este tipo de eventos a Teotihuacán.  

                                                                            Redacción y fotografía: Alonso Rodríguez